Este Blog, no solo es para la tercera edad, sino que tambien tiene como unico fin, preservar la musica de siempre,aquella que nos evocan un tiempo pasado, que vivimos en aquellos años del vinilo y que hoy gracias a la tecnología, estamos recuperandolas.
Si alguien se siente que vulnera sus derechos, puede comunicarme de inmediato y si esto amerita seran eliminados.
Demetrius and the
Gladiators es una película estadounidense de 1954, dirigida por Delmer
Daves. Protagonizada por Victor Mature, Susan Hayward, Debra Paget y
Anne Bancroft. en los papeles principales.
El guion está basado en los
personajes creados por Lloyd C. Douglas en su novela The Robe.
Es una secuela de la película El Manto Sagrado.
Demetrius (Victor Mature) ha
abrazado la fe cristiana, pero la aparente muerte de su amada Lucía (Debra
Paget) lo vuelve en contra de su fe y se transforma en un extraordinario
gladiador alcanzando la fama y los favores de Mesalina (Susan Hayward),
la esposa de Claudio (Barry Jones) y hermana del emperador Calígula (Jay
Robinson). Pedro (Michael Rennie) intenta convencer a Demetrius de
su error, pero sólo recibe humillaciones.
El coloso de Rodas es una película peplum (antiguas Greco- Romana) de 1961 coproducida entre Italia, España y Francia que supuso el primer trabajo de Sergio Leones como director. Es su película menos conocida, aunque éste ya tenía experiencia en el género como segunda unidad de películas como Los Ultimos días de Pompeya, Quo vadis, y Ben Hur. Leones a un paso de los Western
La historia de Sodoma y Gomorra se lleva a cabo primordialmente en Génesis 19 ahí se relata que Dios sentenció a la destrucción a estas ciudades por la perversión abyecta de sus habitantes.
Dios hizo llover sobre Sodoma y Gomorra azufre y fuego, destruyó estas ciudades y cuantos hombres había en ellas(Gn 19, 27-28).
SODOMA Y GOMORRA 15 de Abril 1963
Póster original de la película de Robert Aldrich
con Stewart Granger - Pier Angeli - Rossana Podesta
Los Filisteos declaran la guerra a los hebreos y rompen el
Arca de la Alianza.
Saúl, Rey de Israel ,
escucha a los profetas que le anuncian que el nuevo pastor el querido David, es el indicado, pero antes este joven deberá enfrentarse al gigante Goliat, el más fuerte de
los filisteos.
Este film de
Ferdinando Baldi, Orson Welles y Richard Pottier fue producido y/o financiado
por Ansa Film.
(Póster y Película original..., fechas en función de cine es una fantasía.)
Estimados amigos, en esta Semana
Santa los quiero invitar a una pequeña reflexión y posteriormente a lo que el
cine del ayer nos entregó, en aquellos días de nuestra niñez o adolescencia,
disfrutando las buenas películas en un Cine olvidado.
LaSemana Santaes la conmemoración anual cristiana de
la Pasión, Muerte y Resurrección de Jesús
de Nazaret. Por ello, es un período de intensa actividad litúrgica dentro de
las diversas confesiones cristianas.
Da comienzo el Domingo de Ramos y
finaliza el Domingo de Resurrección,
aunque su celebración suele iniciarse en varios lugares el viernes anterior (Viernes
de Dolores) y se considera parte de la misma el Domingo de Resurrección. La fecha de
la celebración es variable (entre marzo y abril según el año). La Semana Santa
va precedida por la Cuaresma, que
finaliza en laSemana de
Pasióndonde se celebra la Eucaristía en el Jueves Santo, se
conmemora la Crucifixión de Jesús el Viernes Santoy la Resurrección en la Vigilia
Pascual durante la noche del Sábado Santo al Domingo de Resurrección.
Durante la Semana Santa tienen
lugar numerosas muestras de religiosidad popular a lo largo de todo el mundo,
destacando las procesiones y las representaciones de la Pasión. El ciclo
vacacional que le corresponde a la Semana Santa en otros países, como Estados
Unidos de América, es conocida como "Spring Break".(Wikipedia)
Algo más Estimados seguidores esta música la entregué completa con el escrito del film Ben Hur en años anteriores,esta vez va solo el audio de la película en su Parte 1 y Ud. la puede bajar desde Youtube con el programa Zong.
El 26 de diciembre de 1906, se estrenó en el
Althenaeum Hall de Melbourne, Australia. La Historia de la banda de Kelly, de
la que la publicidad decía con orgullo que medía mas de 1200m (una duración de
alrededor de una hora), sin duda la película mas larga que se había rodado en
la entonces incipiente industria cinematográfica australiana y mucho más larga
que cualquiera que se estaban haciendo en aquellos momentos en Inglaterra o en
EE.UU. Acompañada de una orquestra, efectos de sonido y un narrador, la película
se hizo muy popular y durante las siguientes semanas , se anunciaron
"escenas adicionales" y se proyectaron copias en todo el país.
En
1907 fue estrenada en Inglaterra como "la película más larga de la
historia". Más allá dela exactitud
de dicha información, desde luego era la primera vez que se plasmaba en una
película una historia que desde la captura y ejecución del verdadero NedKelly en 1880, se había convertido en un
icono de la cultura popular australiana. La banda de Kelly era un grupo de
forajidos que llegaron a convertirse en héroes populares por desafiar la
autoridad y por sus audaces asaltos. La historia se llevó muchas veces al cine
y al teatro, igual que se había contado por escrito, en canciones y en cuadros.
En
la película el papel de Kelly lo interpretaba el actor canadiense Frank Mills y
una familia de empresarios teatralesde éxito,
John, Kevin y Charles Tait fueron responsable de la cinta, además de
interpretar algunos de los `papeles secundarios. En colaboración con los Tait
trabajaron también Millard Jonhnson Y William Gibson, dos químicos interesados
en el cine y que al igual que aquellos, proyectaban las películas ante grandes
multitudes de Melbourne.
Solo
algunos fragmentos de La Historia de la
banda de Kelly han sobrevido hasta la actualidad.
Fecha
26 de Diciembre de 1906Australia
Director
Charles Tait
Reparto: Frank Mills - Elizabeth
Tait - John Tait
Título Original: The Story of the Kelly Gang
NACE UNITED ARTIST (ARTISTAS UNIDOS)
El 5 de febrero de 1919, Charle Chaplin, Mary
Pickford,Douglas Fairbanks, D.W.Griffth
y Williams S.Hart filmaron un contrato con el que crearon los estudios Artistas
Unidos. En los primeros años del cine, los magnates se habían cuidado mucho de
no conceder la menor prerrogativa los actores, pero las exigencias del público
y la necesidad comercial habían dado lugar a la creación del concepto de estrella
cinematográfica. Cuatro de esascinco
personas eran en aquel momento las mayores estrella de la época (el director
D.W.Griffth era algo menos famoso). El
objetivo que se platearon fue trabajar al margen del sistema de estudios ya
establecido un sistema que, en su opinión, "imponía al público
producciones mediocres y entretenimiento automático"
Todos
ellos, que trabajan entonces con contratos que no les exigían exclusividad, se
comprometieron a hacer películas para United Artist y recibir grandes porcentajes
de los beneficios, en lugar del salario fijo que ganaban con las demás
productoras. Hart no tardó en desligarse y los demás no cumplieron del todo con
el compromiso. Al igual que ocurrió en posteriores intentos, como en Firts Artist,
creada en los años setenta por Steve McQueen, Sydney Poitier, Paul Newman
yBarbra Streisand, Chaplin, Griffth y
los suyos tendieron a utilizar la empresa para llevar proyectos personales poco
comerciales que otros estudios jamás hubieran financiado y, al mismo tiempo,
siguieron compitiendo consigo mismo con producciones mas fáciles para el público
que rodaban con sus antiguos estudios. Aunque los integrantes originales
perdieron el control de la empresa antes de que acabara la década de 1920,
United Artist existió sesenta años más, hasta que fue adquirida por Metro Goldwyn Mayertras el desastre de La puerta del Cielo (1980). Cuando Steven Spielberg,
David Geffen y Jeffrey katzenberg fundaron Dreamworks SKGen 1996, se encargaron de que Artist no
figurara en el nombre de la empresa.
Es interesante
05 de Febrero 1919
Fue el primer intento serio de los"Talentos" de crear su propia
fabrica de sueños.
(archivos Libro " Momentos clave 100 años de cine")
LA PRIMERA PROYECCIÓNCINEMATOGRÁFICA PÚBLICA EN ASIA.
La
proyeccióntuvo lugar el 7 de Julio de
1896 en el Hotel Watson de Bombay, marca la llegada del cine a Asia, apenas
seis meses después de los Hermanos Lumière mostraran por primera vez sus
películas al público de París. El periódico The Times of India describió el espectáculo
como "imágenes fotográficas con vida reproducidas a tamaño natural" y
el programa anunciaba "la maravilla del siglo asombra al mundo
entero" las primeras proyecciones (que ya conocemos) provocaron tal expectación
que la semana siguiente el teatro Novelty proyectó las cintas de manera
continuada (otro acontecimiento).
Aquella
tecnología de importación que era el cine no tardó en extenderse a otras
comunidades coloniales de Asia. Primero llegó a Shanghái, Hong, Manila,
Sugbu (la actual Cebú), Tokio, Bangkok,
Singapur, Malaca, Seúl, Batavia (actual Yacarta), Formosa (actual Taiwán) y
Ceilán (hoy Sri Lanka) a mediados del siglo XX los países ya independizados y
con una fuerte cultura cinematográfica, definieron sus respectivas identidades
a través del cine, cuyas películas que han
hecho que, hoy en día, la región disponga de una solida tradición cinematográfica.
La
Llegada del cine a este continente ayudó a conformar la identidad y la cultura
de los pueblos de la región.
Fecha
07 de Julio de 1896.
EL
PRIMER ARCHIVO CINEMATOGRAFICO DEL MUNDO
En
1897, Robert William Pauldonó algunas
de sus películas al museoBritánico con
la esperanza de que la institución empezara a adquirir reproducciones en forma
de imágenes en movimiento de acontecimientos importantes. El museo no supo qué
hacer con aquellos nuevos objetos, por lo que nunca tuvo una segunda donación,
de hecho el primer archivo fílmico fue un enigma incluso para sus propietarios.
Entre 1910 y 1912 hubo otros intentos en Dinamarca y en Suecia, pero el
precedente británico aun resulta conmovedor. Hoy en día hay cientos de
filmotecas en todo el mundo, pero sus condiciones siguen siendo tan frágiles
como lo eran a finales del siglo XX. Por desgracia, el patrimonio cinematográfico
no se considera tan importante para la sociedad como otras expresiones
culturales, como libros, pintura o teatro. Está a merced de las presiones
comerciales, que a menudo forman parte de la propia industria, de modo que se
da por hecho el acceso inmediato a las colecciones, en detrimento de las
condiciones de conservación.
Por
extraño que pueda parecer, el primer archivo cinematográfico aún no existe.
Fecha
1897 fue la promesa nunca cumplida de adquirir una conciencia histórica del
cine.
EL
GRAN ROBO AL TREN
(Forajido disparando a
la cámara)
El gran robo al tren, considerado
el primer Western de la historia del cine, cuenta el robo de un tren tras el
que cuatro artífices son apresados y mueren a manos de una partida de hombres
comandados por el Sheriff. Elemento
clave de esta película es la sensación de la realidad que se manifiesta de
diferentes maneras. Si, en “ llegada
del tren” (1895) de Auguste y Louis
Lumiere una locomotora se dirigía hacia los espectadores y amenazaba con traspasar
la pantalla, aquí el jefe de los bandidos (Barnes) mira directamente a la cámara
y descarga su revólver sobre el público. En cualquier caso, esta imagen aporta realismo
a la película pues intensifica la identificación del espectador con las infortunadas víctimas
del robo. Desde entonces La escena del “Gran Robo al tren” ha sido imitada en
muchas otras películas porque sigue resultando efectiva con el publico moderno. (observe al final del film esta secuencia)
Fecha 1903
Nacionalidad Estados Unidos
Director Edwin S. Porter
Reparto : Justus D Barnes
Titulo original : The Great Train Robbery
Interesante porque es una de las
escena mas famosas del mundo
Se suele considerar a Auguste y Louis Lumière
como los primeros directores de documentales y en Llegada del tren, nos ofrecen
una escena puramente realista: un tren de vapor llega a una estación, tras lo
que vemos como se apean los pasajeros. Este cortometraje es especialmente
interesante por la profundidad que consiguen con un encuadre que hace que
tengamos la impresión de que el tren se dirige a los espectadores (y que va a
salirse de la pantalla) Esta impresión
nos obliga a vincular la película a una fecha fundamental en la historia del
cine.
Llegada del tren era una de
las películas que se mostraron en la primera proyección (ver volumen anterior)
que tuvo lugar en el salón Indien del Grand Café de Paris el 28 de Diciembre de
1895. Según cuenta una leyenda repetida a lo largo de los años, el movimiento
de la locomotora provocó en la
audiencia verdadero temor, se dice que los espectadores se levantaron de
sus asientos de un salto y se echaron para atrás. Sin embargo dicha ola de pánico
nunca ha sido confirmada.
Recuerdo a mi abuelita, que
me contaba a mis siete años, esta historia
Aunque hay algunos testimonios que corroboran la leyenda,
todo el mundo cree hoy en dìa que la reaccion fue magnificada en los sucesivos
relatos. Lo que es cierto es que sigue siendo la primera experiencia de terror
provocada por una pelicula. Los Hermanos Lumière rodaron al menos dos versiones
de la pelicula, probablemente con la intencion de mejorar su eficiencia. Una
intencion que marca el limite de sus practicas documentales.
Fecha 1895
Nacionalidad Francia
Directores : Auguste y Louis Lumière
Titulo Original : L'arrivèe
d'un train en gare de la Ciotat
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