Gigliola Cinquetti y Los Panchos

Estimado cofrades del mundo, aquí estoy de nuevo con los Lp del ayer.
En esta oportunidad y con el permiso de mi estimado amigo Patricio Maturana "Pamaco", voy a entrar en sus terrenos y entregar algo que en su tiempo el lo hizo.

Hoy lo hago con el Lp original de Gigliola Cinquetti y Los Panchos.

La gran carrera artística del Trio Los Panchos, desde que se inició en 1944, sigue marcando rumbos sin precedentes en su genero,causando asombro en todo el mundo.

El trío original estuvo formado por Alfredo Gil, Chucho Navarro, y Hernando Avilés,sufriendo varios cambios en la primera voz.
Con el transcurrir de los años fueron las primeras voces Raul Shaw Moreno y creo que Johnny Albino fue quien le dio el mayor impulso al grupo.
Con el tiempo también le dieron una oportunidad a famosas cantante y solo para grabaciones de discos.
Fue así que Eddie Gorme grabó con ellos tres Lp. siendo éxitos mundiales.

La experiencia se repitió con esta gran cantante Italiana Gigliola Cinquetti, ganadora de el Festival de San Remo.

Gigliola, de cálida voz y fundamentalmente de profundo sentir le dio vida a este Lp junto a este Trío los Panchos.
Este Lp fue grabado en los estudios CBS en Mexico bajo los arreglos y la dirección de Sergio Perez .
Canciones como “La Mentira “ de Alvaro Carrillo también conocida bajo el nombre de “se te olvida”-
Lisboa Antigua- María Elena y tantos otros.


Estimados amigos del mundo de la cofradía,

aquí esta este disco y caratula original tal como fue editado.

Los Panchos con Gigliola Cinquetti cantando en Español.

Lp. Sello CBS año 1966
Mexico.


Lcarecords

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Raul Shaw Moreno y Los Peregrinos

Raúl Shaw Moreno nació en Oruro Bolivia30 de noviembre de 1923.

Falleció en Buenos Aires el 13 de abril de 2003, fue un cantante compositor de boleros famoso en toda Ibero América durante los años 50 y parte de los años 60 del siglo XX.

Por esos años, junto a su hermano Víctor Shaw funda su primer grupo, el trío Los Altiplanitos
con este grupo comienzan a ser conocidos en Bolivia.
Dos años después, en 1948 formó el trío Los Indios, el que hace una gira por México.

Posteriormente, junto a los hermanos Valdez forma parte del trío Panamerica,
con el que realiza su primera grabación. Por ese tiempo escribirá su primer éxito: el bolero Magaly".
En el 51, El Trío Los Panchos y mientras están de gira por Ibero América y pasan por Bolivia. Tras una fuerte discusión con Alfredo Gil, el fundador del trío Hernando Aviles, deja el grupo.
En estas circunstancias, en el mes de noviembre de 1952,
Raúl Shaw Moreno audiciona para los dos miembros restantes de Los Panchos, ChuCho Navarro y Alfredo Gil.

Después de separarse de Los Panchos, regresando a Bolivia, Raúl Shaw hace una escala en Santiago de Chile.
Está en la plena madurez de su arte musical y considerando el interés del sello "Odeón"
de ésta ciudad, con los chilenos Fernando Rossi y José González ,
forma el Trío Los Peregrinos, haciendo su debut en la Radio Corporación de Santiago.

Cantan sus primeras canciones, tales como Cuando tú me quieras y Lágrimas de Amor y grabarán posteriormente varios de esos temas.
Alcanza con este grupo un éxito enorme en Chile,
algo difícil de describir hoy si se considera que en ese tiempo la música se difundía básicamente por medio de los discos y de la radio.
Las giras de los artistas musicales eran en ciertos casos apoteósicas, y comprendían a toda ciudad de cierta importancia de un país determinado.

Era muy niño por el 57 cuando estuvo en Antofagasta y me llevaron mis padres a verlo, en la Plaza Colon para las fiestas de la Primavera, que tan buenos recuerdo me traen a la época de mi niñez. Aun recuerdo ese gran tema que es y será........." Palmeras"


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Luis Rojas Müller un grande del humor Chileno

Estimados amigos de la cofradía de “Mis Días de Radios” este domingo 21 de Junio se celebra el día del Padre, vaya entonces el mejor saludo para muchos de Uds., que lo son y también un lindo recuerdo, para quienes nos dieron el ser.
También mañana domingo se celebra el día de San Luís y San Raúl, un mejor saludo para mis tocayos de la cofradía y para todos los Raules en especial para el hermano de una muy buena amiga.

Hoy entonces será recordando en los Lp a un Luís y a un Raúl.
Luís Rojas Müller “Monicaco” y Raúl “Show” Moreno.

“Monicaco” fue un artista del humor a comienzo de los años 60, imaginativo, de gran espíritu y creación fina.
Tenía una simpática colección de personajes festivos y caricaturescos.
Luis Rojas un famoso humorista nacional e internacional que llevó la risa a tres continentes. Creador de una escuela de Humoristas como Carlos Helo – Jorge Romero –
Tato Cifuentes y tantos otros.
Escribía sus propios libretos, lo que a la fecha aun es difícil de encontrar.
En Argentina fue citado como ejemplo del humor.
“Monicaco” su personaje central de historietas cómicas, basado en un personaje de un pequeñuelo de 4 años, gracioso, travieso, pícaro, terrible y sublime.

Walt Disney empleó su voz para la versión en castellano de Bambi y asi también fue requerido por las radio y TV. de aquellos años.
Perú lo considera unos de los grandes valores de la comicidad.

Todos sus personajes están ahora en este LP del sello Philips.
Festival de carcajadas Nº 2 recordando a:
Monicaco – Doña Filomena (con su clásico reír “jota a – jota a) – Crispín –
El Flauta – Trole trole – y tantos otros. Creado por este cómico nacional.

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Gino del Solar en su Recuerdo

Amigos de esta Sintonía del ayer.
En primer lugar quiero agradecer a quienes me acompañaron en el sentido homenaje a Rafael Palacios, al parecer fue emotivo recordarlo.
Una sola acotación, si bien los Lp son de mi propiedad, los arreglos en masterización, a veces no son de mi autoría.
Hay muchas personas que me ayudan en este trabajo, entre ellos Hernán Cortes, Pedro Soto, Don Patricio Zúñiga y Julio Ibarra que me aporta la música del cine digitalizada,que yo no pueda tener.


Continuando con mi sección Grandes L.P. del Ayer hoy recordaré a otro de los grandes y que hoy ya no está con nosotros…. Gino del Solar.

El año pasado mi amigo Carlos Tapia (vinilo) a quien conozco personalmente, consultó
si alguien tenía grabaciones de este cantante.
En esa oportunidad yo le envíe unos singles,
que había traspasado a Mp3,
Carlos lo había conocido, cuando el tocaba en Los Camaros y alguna vez “parchó”a Los Peniques en la ultima etapa.
Durante el verano busqué entre mis Lp y encontré este disco “Cara y Sello” con la Sonora Cumbianera que dirigió Manuel Contardo “Don Bartolo”.

Gino del Solar surgió en un periodo de las Grandes Orquesta como La Huambaly –
La Ritmo y Juventud y por supuesto Los Peniques, donde grabó muchos éxitos.

No haré una crónica biográfica de Gino, si no contarle que fue unos de los primeros cantante en interpretar los temas del Festival de Viña, junto a la Orquesta Festival, por allá en el 59 junto a Mario del Montes.
Integró también la Sonora Santiagueña y volvió a los primeros lugares con este Lp el año 1967 cuyo tema “tengo el sentimiento herido” de Manuel de Jesús fue un exitazo.
Según lo que me ha contado Don Patricio Zúñiga (Tommy Rey) tenía un muy buen sentido del humor, el lo conoció cuando Tommy integró Los Peniques y fueron amigo hasta el momento en que Gino del Solar se fue a cantar a los Escenarios Celestiales.

Estimados amigo de la cofradía, este trabajo no lo habría podido realizar si no fuera por la desinteresada colaboración de Tommy Rey, quien me entregó toda la discografía de Gino junto a Los Peniques y además tuvo la gentileza de remasterizar mi LP. que hoy como un Homenaje a Don Gino del Solar, entrego a mis amigos de la música de siempre.

LP. “Cara y Sello” con La Sonora Cumbianera
Sello RcaVictor - año 1967.
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Además algunos temas que grabó con la Orquesta Los Peniques.

Gino,
aun recuerdo esa canción “Los Aretes de la Luna”,
que al escucharla, me lleva directamente a mi natal Antofagasta
y evocar los pocos recuerdos, que tengo de mis padres.

Lcarecords

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En la foto Manuel Contardo "Don Bartolo" al piano y al centro Tommy Rey cuando integraba

Los Cruzeiros en el año 1962

Homenaje a Rafael Palacios

Estimados amigos de la música Mis días de Radio.

Este martes 09 de Junio de 2009 se cumplen dos años del fallecimiento de nuestro querido vocalista y fundador de Los Blue Splendor (1962),
en esta oportunidad quiero rendirle un homenaje junto aUds a Rafael Alberto Palacios, recordando algunos discos de su amplia trayectoria.

The Blue Splendor. 1967. (la única vez que el sello los obligó a llamarse The Blue Splendor)
Sello Philips Serie Diamante.

Este L.P de uno de los más aplaudidos conjuntos porteños, que a través del disco han logrado extraordinaria difusión, no solo en nuestro país, sino que también en varios países de habla Hispana.
The Blue Splendor grabaron su primer single el 15 de marzo de 1965.“Amazonas” y el shake “Verano Sin Amor” con música de Angelo Macchiavello y letra del folclorista Sergio Maldonado Sarmiento.
Esto fue después de ganar un concurso organizado por Radio Caupolican de Valparaíso.

Desde esa fecha han transcurrido más de cuatro década y aun siguen en la retina y audición,
los éxitos que hicieran famosos en aquellos días de los 60.

Los Integrantes que formaron para este L.P. son los siguientes.
Enrique Urrutia Leyva : Guitarra Eléctrica, este integrante venía de Los Blue Falcon.

Guillermo Braulio Cano : Perteneció a Los Maverick y tocaba el Saxofón Tenor.

Mario Carrasco Illanes : Venía del Conjunto Los Pumas y tocaba el saxo tenor.

Luís A. Rivero Amador: Batería.

Rafael Alberto Palacios. Vocalista, Contrabajo, posteriormente el bajo Eléctrico.

Angelo Machiavello Guzmán: Piano eléctrico y Director del conjunto.

En este presente álbum The Blue Splendor ofrecen una destacada selección de temas
entre otros “ Tu regreso” – “caminando hacia a ti” – “eres la elegida” –
“peligro supremo” (de las películas de Dean Martin - “Flint”)
– Goldfinger y Rumbo a Tijuana, tema que quedó como característica a los largo de los años en cada presentación.

Hoy 08 de Junio te rendimos este sincero homenaje, Rafael Palacios recordando tu L.P.

http://www.mediafire.com/?jeloymkdddl

Una entrevista que se hizo en el último homenaje llevado a efecto por Kitano Producciones y cuyo documental me lo hizo llegar gentilmente mi amigo Roberto Vergara.

http://www.mediafire.com/?nwzyt0dbj4d

Angelo Machiavello nos cuenta con humor, como se generó el tema de Vision de Otoño ( ¿unas hojas viejas o unas pocas viejas?)

http://www.mediafire.com/?nwymitmqycm

Rafael aquí está el primer tema grabado por Uds., pero hoy en la nueva versión del nuevo vocalista del conjunto, Fernando Chard Delgado , el cual desde donde tú estés, apoyaras a tu “banda”
Que aun continúa.

Lcarecords

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Los Clasicos Universitarios de los años 60

Amigos coléricos del mundo.
En esta oportunidad comenzaré un ciclo dedicados a los Long Play del ayer,
aquellos que marcaron una época y que hoy rendimos homenajes a aquellos que hicieron esta música.
En días pasados tenía pronosticado empezar, pero por motivos del día de la madre no pude hacerlo ya que solo intercambiamos temas alusivos.
Esto tenía que ver con el deporte.
Se jugó el domingo 10 de mayo 2009 un clásico más de Fútbol entre la Universidad de Chile y la Universidad Católica.
Según las noticias del día anterior , las barras indicaban protesta por una situación especial.
Que diferencias a nuestra época de los Clásicos Universitarios.
Era como un día de fiesta.
Desde temprano las radios difundían canciones que se iban a presentar en el ambiente escénico del espectáculo.
Todo se presentaba en el Estadio Nacional, que se llenaba temprano.
Todo era entretención y alegría sana.
Previo al Partido se presentaba un programa teatral.
Entre ellos el famoso “Recuerdos de Cocoliche” de Rodolfo Soto Lp que entregué el año 2007 y que hoy por última vez lo subo a la web.
Otros del mismo creador y difícil de olvidar
“Fantasía de Pilin” – El Mago Musical – o
“El Príncipe Feliz” dedicado a la visita de la Reina de Inglaterra, quien asistió acompañada del Príncipe de Edimburgo.
Recuerdo a la Sussy Veccky que interpretó “la ballena” en el Clásico de “Pedro el Buzo”.
Amigos, entrego estos Lp. dedicado a Los Clásicos Universitarios.
(Sonido directo de tornameza)

Lp. “Patria Mía “ Editado el año 1964 para el sello RCA VíctorCon las voces de Sussy Veccky – Larry Wilson – Lalo Valenzuela – Ramón Aguilera – Rolando Alarcón, Mónica Abril y otros con la Orquesta de Hugo Ramírez y también un solo de Oscar Arriagada.

Lp. “ Serenata Fantástica “. Clásico Universitario del año 1963 sello Rca VictorVoces: Ginette Acevedo – Gloria Benavides – Alicia Quiroga – Carlos Amador.

Lp. Recuerdos de Cocoliche; con el teatro de Ensayo de la Universidad Católica, año 1959 con el Gran Justo Ugarte – Alicia Quiroga – y en sus inicios Jorge Guerra
Sello L.Ortis.

El recuerdo de los Clásicos Universitarios, solo queda en la memoria de nosotros los mayores, pero mientras alguien quede y recuerde la música de siempre, esto perdurará,

Vicente mi nieto.... prepárate....en los próximo veinte años, serás el encargado.

Lcarecords.

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Paul Anka Anthology 1 y 2

Paul Anka es un cantante, compositor y actor canadiense nacido el 30 de julio de 1941 en Ottawa en el seno de una familia de origen libanés.
Su formación musical es breve: estudió piano con Winnifred Rees y teoría con Frederick Karam, cantando en el coro que este último dirigía en la iglesia siria ortodoxa de San Elías.
Animado por sus padres, grabó su primer single «I Confess» (Confieso) a la edad de 14 años.
En 1957 marchó a Nueva York donde realizó pruebas para la ABC (American Broadcasting Company) con la canción «Diana», que había escrito años atrás para su antigua niñera.
Con esta canción, Anka trepó al número uno de las listas. Actualmente la canción «Diana» ocupa el puesto número 45 de las más vendidas de toda la historia.
El talento de Paul Anka va más allá del canto, destacándose como compositor de temas como el gran éxito de Buddy Holly «It Doesn’t Matter Anymore» o el tema del show de Johnny Carson, «Tonight Show».
Durante los años 60, Anka trabajó como actor de películas, además de escribir canciones, consiguiendo grandes éxitos tales como «Lonely Boy».
Luego, en Las Vegas, se convirtió en uno de los primeros artistas pop en cantar en los casinos.
Tras de más de 10 años sin obtener grandes éxitos, en 1974 formó un duo con Odia Coates, y grabaron el exitoso tema «Having My Baby», que le llevó de nuevo a la cima del ránking.
Otros éxitos suyos fueron: «Jubilation» de 1972 que llegó a ser un importante hit mundial, «Toi E Moi» con Mireille Mathie en 1979, y el clásico «My way» compuesta por él y grabada por multitud artistas, entre los que destaca el inolvidable Frank Sinatra.
Entre otras distinciones, Paul Anka fue nominado para figurar en el Salón de la Fama del Music Hall de Canadá y elegido para aparecer en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Anka se casó con Anne De Zogheb, hija de un diplomático libanés en 1963.
La relación llegó a su fin en el año 2000.
De este matrimonio nacieron cinco hijas: Amelia, Anthea, Alicia, Amanda (esposa del actor Jason Bateman) y Alexandra.
En 1990 Anka se naturalizó ciudadano de los Estados Unidos, aunque más tarde regresó a su ciudad natal donde compró parte del equipo de hockey local, los Ottawa senators.
En 1999 viajó a Líbano para cantar en el Foro de Beirut a sala llena.
(biografía extracto de Wikipedia)

Las canciones originales entre 1957 - 1960 están incluidas en este volumen 1 y 2
que grabó para ABC-PARAMOUNT

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Festival de Musica Italiana Vol 2

Estimados envío Italianos vol 2
Con esto termino este pequeño ciclo de Francia e Italia
y volveré con Albumes y LP. del ayer.

http://www.mediafire.com/?lqm0yymdj22

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Souvenirs de Francia 2

Amigos de la Sintonía Colérica del mundo:
en esta oportunidad quiero enviar un gran saludo a todas las mamitas que componen
esta cofradía
y también a todas las de Uds. mis queridos amigos, estén en este mundo o junto al Altísimo.

Como siempre recordando a quien me crió y gracias a ella soy lo que puedo ser.


La música en esta oportunidad,
continuando con los Souvenirs de Francia, ya que he recibido correos de aceptación,

Aquí esta su música mis queridas socias en su día de La Madre.

http://www.mediafire.com/file/ozjymnzuylo/From

Un saludo a mi hija, en su primer año de mamá.

Querida hija, este fin de semana será tu primer día como madre,

quiero saludarte y decirte que te amo mucho y sobretodo a mi nietecito Vicente,

que nació en noviembre pasado y que a los siete días de nacer,

bajó a las profundidades con una enfermedad casi letal

y hoy después de 5 meses, lo vemos recuperado,

gracias a Dios,

a los médicos y todas las cadenas de oraciones y

que hoy nuevamente vuelvo agradecer.
Y te digo hija mía, en la vida siempre hay que tener Fe

“pueden haber días nublados, pero al final……… sale el Sol”

tu hijo Vicente y tus padres te dedicamos esta canción
En tu primer año convertida en mamá.

" Fe autor Jorge Gonzáles "



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Souvenir de Francia vol 1

La Canción Francesa
Los franceses, que fueron los inventores del music-hall,
tienen una larga tradición de canción literaria -poética, satírica o dramática-,
entre cuyos representantes figuran Edith Piaf, Charles Trenet, Georges Brassens, Jacques Brel o Juliette Gréco.
En 1867 llegó el music-hall con él, la canción francesa encontró su edad de oro.
Fue todo un fenómeno y desde los barrios distinguidos a los suburbios,
todo el mundo se precipitaba a estos teatros dedicados a la canción.
Obreros, burgueses, artistas, comerciantes, militares y niñeras se reunían allí,
ante el mismo escenario, el mismo aguardiente de cereza, en un ambiente agradable, cálido, ruidoso y lleno de humo, para disfrutar de las nuevas canciones que reflejaban el alma de todo el país.
Durante este tiempo surgieron distintos cantantes como
Mireille Mathieu – Georges Moustaki – Richard Anthony – Dalida – Francis Cabrel – Alain Barriere y tantos otros.
Pero en realidad para mi los que están en primera linea son Edith Piaf – Gilbert Beacud – Charles Aznavour .
Estimado aquí entrego el primer volumen llamado “ Souvenirs France 1”
editado en el año 2003 con un sonido totalmente digitalizado.

http://www.mediafire.com/?2d9wdzaiwzh

Un gran abrazo y le invito a escuchar a este actor que alguna vez cantó su unico éxito.
Jean Gabin - Maintenant Je Sais .

http://www.mediafire.com/?dzdtgujm4x1

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