Este Blog, no solo es para la tercera edad, sino que tambien tiene como unico fin, preservar la musica de siempre,aquella que nos evocan un tiempo pasado, que vivimos en aquellos años del vinilo y que hoy gracias a la tecnología, estamos recuperandolas.
Si alguien se siente que vulnera sus derechos, puede comunicarme de inmediato y si esto amerita seran eliminados.
En un nuevo aniversario de la muerte de John Lennon, recordamos el segundo L.p de Los Beatles editado en Chile en el año 1964.
“Creemos que ya de ha dicho todo acerca de este grupo vocal llamado Los Beatles. Los periodistas han reporteado sus primeros pasos, sus éxitos sin precedentes, sus actuaciones no solo en su país natal, sino en varios otros del continente. Europeo y también en Norteamérica y Australia. A través de sus crónicas se ha observado como este conjunto a “prendido” en el gusto popular y se ha constituido en el predilecto de la juventud moderna. Hemos vistos como a causa de ellos se ha desatado la fiebre “beatlemanía”, que ha demandado bastante trabajo para la policía y los médicos de los países que este conjunto a visitado. En el presente disco Los Beatles nos presentan una serie de canciones que será la sensación de los “teenagers”; mucha de ellas ya se han conocido al ser editadas en discos simples como “Love me do” que fuera el primer tema que ellos grabaron para el sello Parlophone de Inglaterra y que al poco tiempo alcanzara el primer lugar en el desfile de éxitos de Liverpool, desde donde se esparció su popularidad como un reguero de pólvora por todas las islas británicas. “
(Parte de la caratula B del Long Play “Otros con los Beatles”
Long Play “Otro con Los Beatles” Sello: Odeón Año 1964
En el presente link está el disco original y sin cortes tal como lo escuchábamos en aquellos años, además está el L.P digitalizado en una de las primeras versiones en Estéreo hecha en Japón
Estimados seguidores, hubiese querido continuar con algo de la nueva ola, pero por algunas molestias de salud no lo he podido realizar. Hoy quiero recordar a otra estrella y de las grandes dentro de nuestros artistas del ayer. Fresia Soto, como no recordarla en los grandes Show de Radios. “ Yastá” “Calducho” “Show de la belleza” y tantos otros, como tambien haberla conocido en un teatro.
Long Play : Fresia Soto Sello : Demon Digitalizado : Pedro Soto 2011. L.P. Nº 1905 de Radio Portales de Valparaiso. Usado en los 60.-
Lcarecords
La recuerdo desde el comienzo de una primavera…en 1960. Era sábado y estaba en casa junto al receptor de radio. Escuchaba “calducho”, el recordado programa de Eduardo Grunert en Portales. Fue entonces cuando la oí. Era una aficionada de nombre bien Chileno; Fresia Soto… ¿aficionada?... ¡era la mejor cantante juvenil del mundo! Corrí al teléfono para hablar con Eduardo. Necesitaba a Fresia para el Show de la Belleza un programa nocturno de Portales en que estaban en ese tiempo Sonia y Myriam, Esther Soré, Nadia Milton. La conocí durante un ensayo. Una muchacha morena de gran simpatía y dulzura, pero con una fuerte personalidad. Llevaba el uniforme de su “Liceo 4”. Sobre una butaca del auditórium estaba su bolso de libros. Ensayaba junto a Roberto Inglés… El gringo está asombrado…Era el descubrimiento del año. Cantó esa noche 24 de Septiembre de 1960. Fue locura. Ahí mismo empezó a triunfar. Semana después su rostro moreno, sonriente y juvenil estaba en diarios y revistas de Chile. Estuvo uno,dos,tres, meses cantando en los “shows” nocturnos de la Radio. Simpatía, voz, estilo del ritmo. Tenía todo para triunfar. 1961… RCA Víctor prepara su primer disco. Gran éxito. Siguen los triunfos radiales. Todo el mundo lo quiere. Segundo disco… y poco a poco Fresia Soto se empieza a desvanecer… Hasta que llegan muchos meses sin Fresia Soto. Un día aparece. Hablamos. Quiere grabar para mi sello. Ha tenido problemas. Hay que empezar a trabajar por dentro. Empieza adquirir nuevamente confianza en sí mismo. Las nubes se disipan. Vuelve cantar como antes pero más madura. Falta un poco para que regrese a la fama. Y de pronto llega la canción y llega ella a encontrarse consigo a misma. Nace “ Si tuviera un martillo” y arrasa con todo. El disco más popular. El disco más vendido…Fresia Soto sensación en el “Show Efervescente” de Radio Corporación… Fresia Soto es ovacionada de pie por un público delirante en el temido “Caupolicán” . Contratos de todas partes….Llamados telefónicos para que debute en la televisión Argentina… Fresia Soto había vuelto. Había regresado a la fama.. Y ahora para quedarse. En este álbum Fresia canta como solo ella puede hacerlo. Doce hermosas canciones. Es un álbum que la resume: explosiva y profundamente sensible. Junto a Giolito convierte en ritmo todo lo que canta. Junto a Hugo Ramirez crea una atmósfera delicada, sentimental, sugerente. Es que así es ella, alegre, juvenil, espontánea, sencillo y también emotiva, con la sensibilidad a flor de piel, romántica… Una cantante realmente admirable.
Camilo Fernández (carátula b del L. P. Fresia Soto)
“Uno y Veinte” de Tommy Edwards es el comienzo de este vol. 13 de “Los más buscados” entre otros estará The Four Esquirres – Dinah Washington – Trini Lopez con su “Rosita” – “Los Amigos de la Música” por la Bardot y tanto otros, destaco el tema “Hit and Miss” por el maestro de la música del cine, sobretodo por las de James Bond y tantas producciones, aquí está en sus comienzo con su grupo “ The John Barry Seven”.
Verónica Hurtado, una de las más hermosas voces de la Nueva Ola Chilena, ella comenzó a grabar por el año 1967. "Que lo pases bien mi amor", fue su primer éxito, luego llegan muchas canciones más, participó en el Festival de la Canción de Viña del Mar por el año 1969, defendiendo el tema de Lucy Mohor "De que me sirve", Verónica estudiaba medicina y la compartía con el canto, esta bella cantante Chilena, desapareció luego de la escena musical y de pronto es injustamente olvidada por muchos medios radiales.
Hace un tiempo enhttp://www.colericos.com/ escribió su sobrina y nos contó que está muy bien, casada y cantando mejor que nunca.
Estimados amigos, nuevamente The Most Wanted con excelentes temas perdidos en el tiempo.
Rose Maddox con “My Little baby” con esa voz tan parecida a Brenda Lee -
The Lennon Sister “ Sentimental journey” - “The crew - cuts - young love”
Y tantos otros segun Ud., observará en la caratula, pero me quedo con dos grandes temas de este Volumen 12 “ Bing Crosby and Grace Kelly - true love” y esa gran canción de Jane Morgan “ Fascination” por favor escúchelas.
Estimados amigos de este sitio de recuerdos, durante el presente año nos dejó el inolvidable Don Antonio Prieto, ya terminando los L.P. en este 2011, quiero entregar esta joyita que tengo hace muchos años y muy bien guardado. Antonio Prieto el más grande fue acompañado en sus grabaciones por las mejores orquestas de México y Argentina, tales como Luis Arcaraz, Pablo Beltrán Ruiz, Chucho Zarzosa, Armando Ruiz Armengol, José Sabré Marroquín, Vieri Fidanzini, Juan D’arienzo, en boleros y tangos y conjuntos vocales como Los Hermanos Rigual, Los Cuatro Duendes, Los Peregrinos, Los Clásicos, El trío Azul, Los Jazz Singers además filmó más de treinta películas. Cuando Don Antonio estuvo con su show en Argentina grabó este Long Play con el conocido grupo Los Jazz Singers. De la página http://rockolafree.com.ar/JazzSingers.htma quien agradezco conseguí parte de la historia de este conjunto.
Hoy estimados amigos en un homenaje al Gran Antonio Prieto con The Jazz Singers y en agradecimiento a Uds., por las 100.00 visitas a este humilde blog, entrego el siguiente álbum, que digámoslo es una “rareza”.
Long Play
“Cantemos juntos con Antonio Prieto y Los Jazz Singers”
Sello: El Show de Antonio Prieto País: Argentina : 1959 Digitalizado: 2011 por Pedro Soto.
Grupo vocal formado en 1957. Lo integraban Marcos Berinstein (primer tenor), Rubén Kalisky (segundo tenor), Ilde Raiter (barítono) y Leonardo Schultz (bajo). Excelentes voces y magníficos arreglos de distinto tipo de temas. Preferentemente cantaban en inglés temas jazzísticos y melódicos, pero con la misma calidad interpretaron canciones en castellano, incluyendo tangos y candombes. Actuaron hasta mediados de los sesenta, realizando giras por América, donde compartieron escenarios con figuras de la talla de Sammy Davis Jr., Paul Anka, Tony Bennett, Maysa, Sacha Distel, Johnnie Ray, Juliette Grecco. En Chile se presentaron acompañados por la Orquesta Sinfónica de Viña del Mar, dirigida por Isidor Handel. Participaron en espectáculos teatrales, entre los que se destacó "Estrellas en el Avenida", presentado en ese teatro por Cecilio Madanes, con Tita Merello, María Antinea, Olinda Bozán, Mariano Mores y numerosas estrellas. En televisión fueron figuras habituales en el Show de Antonio Prieto, Casino Philips y otros programas, aportando siempre su toque de calidad y distinción. Alejados de la actividad artística, en la actualidad (comienzos de 2001) Marcos Berinstein reside en Buenos Aires y Rubén Kalisky vive en Boca Raton, Florida. Ilde Raiter y Leonardo Schultz han fallecido. Agradezco profundamente a Claudia Berinstein, hija de Marcos, el envío de información, de las fotos que aparecen en la página y de un cassette con hermosas canciones grabadas por The Jazz Singers: "Jezabel", "Walkin' my Baby Back Home", “ Baubles, Bangles and Beads” ", "Zum Gali Gali", "Hit the Road Jack", "All the Way", "Around The World", "Stormy Weather", "Shalom", "Angelito", "Ciumachella de Roma", "Fiesta de mi Ciudad", "It's Now or Never", "Luces de Roma", "Kee Mo Ky Mo", "Tonight", "Stars Fell on Alabama", "Adios Pampa Mía", "Los Ejes de Mi Carreta", "Desde Lejos", "Mocosa", "Guilty", "Cara Mia", "Las Estrellas de la Osa Mayor", " café a la turca” " y un medley de temas de Glenn Miller con "Moonlight Serenade", "Chatanooga Choo Choo" y "Little Brown Jug".
Estimados seguidores, nuevamente en este blog la continuación de los volumenes de los "The Most Wanted" ciclo que comenzó en temporadas anteriores y que hoy llegaran a Uds. con el fin de seguir recordando aquella música de nuestros Días de Radios.
The Most Wanted 11 : Chuck Berry - Gene Vincent - Ben E King - The Four Aces y tantos otros.
Mi tema escogido en esta selección, es aquella que Los Beatles grabaron con acompañamiento en guitarra acústica " Till There was you" pero esta vez con Anita Bryant.
RECORDANDO A LOS QUE HICIERON "LA NUEVA OLA EN CHILE"
Long Play : Los Bric a Brac Sello : RcaVictor Año : 1967
La historia comenzó hace 10 años en las soleadas playas de Concon, junto a una botella de whisky y con el sincopado ruido de las olas como música de fondo. Recién se hablaba de la carrera espacial, aun en la juventud europea sentía el peso de la post guerra y las mujeres en Chile en atreverse a usar bikini. Pero con un joven cantante llamado Luis Urquidi hablábamos de música nueva, en escencia, este relato cuenta como se hicieron realidad los sueños de aquel día de verano, con “ Chino” Urquidi estabamos de acuerdo en que la musica popular debería motivar en el mejor sentido de la palabra a la juventud. Y el recuerdo que se habló en aquella ocasión de ritmos terriblementes alegres; con sonidos gratos y voces que hablaran de lo que impulsa a un hombre a enamorar a una mujer. Ud., tiene en sus manos este Long Play del conjunto Los Bric a Brac y que podrá comprobar que la conversacion se hizo de canto y melodía. Pero en el intermedio sobre el sueño y la realidad estuvo poblados de hechos Chino Urquidi triunfo ampliamente en Los Cuatro Cuartos; se casó con la encantadora Paz Undurraga de Las Cuatro Brujas y cuando pensaba que formarían un nuevo conjunto folclorico, dieron la sorpresa. Esta sorpresa consistió simplemente llevar a la practica una nueva concepcion de la música popular. Es decir, buscar elementos de real valer, no importa en que genero se especializaran y crear un quinteto diferente.
Antonio Zabaleta cantaba melodías internacionales, al igual que su hermano Miguel; el organista Carlos Alfonso Lastarria bien podría interpretar a Bach y Horacio Perez incursionaba en los embriagadores senderos del jazz. En suma voces y sonidos aunados solo por el talento. Y por decisión de probar que los artistas tienen mucho que decir. Y con el ritmo lo dicen mejor.
Puede que al hablar de mi amigo Urquidi me haya puesto yo en primera fila. Pero ustedes podrán entender fácilmente este orgullo mío al escuchar diversas interpretaciones del conjunto que presento a usted. Porque es grato dar testimonio de la versión creadora de un artista de verdad. Y es grato saber que es tan buen artista como amigo. Si usted tuvo un sueño y logró hacerlo realidad, entenderá lo que quiero decir
Hernan Serrano Director Artístico (caratula b lado L.P.1967)
Conocido como "el Huaso", Luis Aránguiz (1912-1989) fue un trompetista autodidacta que se formó escuchando discos de jazz e imitando los solos de Louis Armstrong. Integró la orquesta Saint Lorenz, pero alcanzó la fama como cultor del hot jazz junto a su propia agrupación, los Ases del Ritmo, con quienes debutó en el escenario del salón Olimpia en enero de 1941. Entre 1944 y 1945 participó en otra agrupación, los Ases Chilenos del Jazz, en las primeras sesiones de grabación de hot jazz chileno. A lo largo de su carrera grabó discos de música tropical y formó parte de diversas agrupaciones, como Santiago Stompers o Jam Session, siempre fiel al estilo del hot jazz.
Hace un buenos años vi un documental por ARTEV “Santiago Blues”, no lo he podido encontrar, ahí sale gran parte de su historia.
El Poeta de las Cosas Simples, como se llama popularmente, nos trae este L.P. doce temas que hablan de las cosas reales que acontecen a diario en muchas partes. Son doce composiciones que pintan cual acuarela las cosas intimas y los paisajes de la vida con ese sabor que solo Gagliardi les puede dar. Motivos tristes y sentimentales como Despedida a la Escuela, Vieja, La Maestra, encuentran un eco en el fondo de los corazones. Otros como El Conscripto, Las Comadres, El Casamiento pintan una realidad popular de muchos lugares y sus personas. Con justa razón se le ha bautizado, a este singular y destacado recitador y autor con el nombre de “El Poeta de las cosas simples”. Se merece con sobras el lugar destacado que ha ocupado entre las preferencias de nuestro público.
Long Play : “ Me llaman el triste” Hector Gagliardi Sello Odeon Año : 1970 Digitalizado 2011 : Pedro Soto
Lcarecords
Héctor Francisco Gagliardi (1909-1984) fue un destacado poeta, recitador y letrista de tango argentino, conocido por sus poesías y textos en lunfardo. Fue probablemente el poeta que mayores ventas de libros alcanzó en la historia argentina, si se exceptúa el Martin Fierro, alcanzando un millón y medio de ejemplares
Nació en barrio de Constitución de la Ciudad de Buenos Aires, en la calle Lima al 900, viviendo durante su infancia y juventud en el barrio. Reconocido hincha de Racing Club de Argentina, le llego a escribir más de un poema al club de sus amores. Fue íntimo amigo del poeta Celedonio Flores ("el negro Cele"). Él lo impulsó a recitar sus versos en público, haciéndolo por primera vez en un bar de la cortada, carabelas, centro nocturno tanguero por excelencia. Esa misma noche lo escuchó un productor y lo llevó a Radio Belgrano, donde para recitar sus poesías en el programa de Jabón Federal, alcanzando gran éxito popular. Su apodo de El Triste, proviene de su debut, durante la Segunda Guerra Mundial, recitando su poema "Reyes magos", una emotiva composición sobre la guerra, los niños y los juguetes. Su primer poema fue "Media noche" al que Troilo puso música pero nunca lo grabó. El tango "Media noche" que registró Troilo es otro, compuesto por Eduardo Escaris y Alberto.
