La Musica de Lcarecords

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Wurlitzer original 1960 Quillota

lunes, 1 de diciembre de 2014

El Cine, la Música y Algo mas : Maestros de Bandas Sonoras

                                      RECORDANDO LOS CINES CHILENOS

                                               Cine City y York
                                       Santiago de Chile     



                                                         Alan Silvestri


Nacido el 26 de marzo 1950 es un conocido compositor musical de bandas Sonoras. Silvestri es conocido por sus numerosas colaboraciones con Roberts Zemeckis, especialmente Forrest Gump (1994), la trilogía de Regreso al Futuro (1985, 1989 y 1990), Depredador (1987), Depredador 2 (1990), Contacto (1997) o Polar Express (2004). Ha recibido dos nominaciones a los Oscar y dos a los Grammy


                                              Predator (1987) Soundtrack (Complete)


                                                          Alfred Newman 


 17 de marzo de 1901 New Haven,Connecticut  EE.UU. 17 de febrero de 1970 Los Ángeles California, Estados Unidos) fue un compositor de música de cine y uno de los más importantes de la historia de este arte en Estados Unidos, además de ser el autor de la característica sintonía de la 20 th. Century Fox.
Postuló durante su carrera, a 45 candidaturas a los Premios Oscar (sólo superado por el también compositor John Williams que ha sido nominado en 49 ocasiones), de las cuales ganó el premio en nueve oportunidades; en 1940 fue nominado por cuatro filmes al mismo premio. Su colaboración tanto con John Ford como con otros directores fue muy fructífera.
Fue el mayor de diez hijos. Comenzó a estudiar piano a la edad de cinco años. Ayudó a complementar los ingresos de su familia tocando en teatros y restaurantes. En su familia existen también otros compositores de música de cine; es padre de los compositores David Newman y Thomas Newman, tío de Randy Newman y hermano de los también compositores  Lionel Newman y Emil Newman.
Su música para el cine en su mayor momento: Beau Geste  - Gunga Din – Cumbre Borrascosas -   Sangre y Arena -  El Manto Sagrado – Sinuhé -  Anastasia – South Pacific – El diario de Ana Frank -  La Conquista del Oeste – La historia mas grande jamas contada -  Nevada Smith – Aeropuerto y tanta otras.


                                                                   El Manto Sagrado

                        The Robe | Soundtrack Suite (Alfred Newman)




                                                                      Bernard Herrmann 



Nació en Nueva York el 29 de Junio 1911 -  Falleció en Los Angeles el 24 diciembre de 1975 fue un compositor especializado en el género del cine. Galardonado con un premio de la Academia a la mejor música de película dramática por su trabajo, El hombre que vendió su alma (The Devil and Daniel Webster, 1941), es principalmente conocido por sus colaboraciones con Orson Wells (Ciudadano Kane – La guerra de los mundos) y con Alfred Hitchcock, director con el que Herrmann cosechará la mayoría de sus grandes éxitos Vertigo – El hombre que sabía demasiado – Psicosis entre otras.



                          Psycho - Soundtrack - Full Album (1960)



                                                           Elmer Bernstein


  Nueva York 4 de abril 1922 -  Ojai California 18 de agosto 2004  fue un compositor  de música de cine  Compuso la banda sonora de películas tan famosas como Los Diez Mandamientos, Los siete magníficos, Matar a un Ruiseñor – El Gran Escape.  
  Empezó a tocar el piano, pero tuvo que incorporarse al ejército durante la  II segunda guerra mundial, donde compuso música para documentales y también estuvo en la banda militar de  Glenn Miller.
Se inició en la música cinematográfica como discípulo de Jerome Moross .
Sus composiciones cinematográficas alternan el estilo jazz sinfónico, siendo muchas de sus melodías muy recordadas, como Los siete magníficos 1960 y Los siete magnificos 1963.
Ganó un premio Oscar por Millie – una chica moderna 1967, de las 10 ocasiones en que fue candidato.
Su hijo Pete también también se dedica a la composición de música para el cine y televisión. No tiene parentesco alguno con el también compositor Leonard Bernstein.
Compuso también la música para la National Geographic.




                 The Great Escape | Soundtrack Suite (Elmer Bernstein)




                                                         Erich Wolfgang Korngold 





Nació en Brno imperio astrohungaro – actual Republica Checa -actual  - 29 de mayo 1897 – Los Angeles EE.UU., 29 de noviembre de 1957.
 Es junto a  Max Steiner, uno de los padres de la composición musical cinematográfica en Hollywood, pero está diferenciado de éste en diversos aspectos. Mientras que Steiner pertenece a los compositores que se pueden encasillar dentro de la música en marcadora, Korngold sería el precursor de la música con entidad propia, donde establece un vínculo de unión con las imágenes creando un nuevo significado. Realiza verdaderas «óperas cinematográficas» (así les decía él con cariño, «mis pequeñas óperas sin canto»).
Fue llamado por Hollywood para dar a las producciones el prestigio que representaba las composiciones de dicho autor y dotar al cine del prestigio que aportaba la música tardo romántica. Sin embargo, su padre (influencia constante como crítico musical en su vida) no podía soportar que su hijo compusiera para el cine. Poco después de pedirle dejarlo, fallecería. Como consecuencia, en 1947 se retiró de la composición cinematográfica para dedicarse de lleno a su obra de concierto; sólo volverá para adaptar a Wagner en la película Magic Fire (W. Dieterle 1956.
 .Falleció el 29 de noviembre 1957 en la tierra que lo encumbró mundialmente, Hollywood  . Su sinfonismo musical ha influido en las generaciones posteriores de compositores cinematográficos. John Williams, gran exponente de la influencia de Korngold, en el año 1977 recuperó esta influencia levemente olvidada, con su partitura para "La guerra de las galaxias: Una nueva esperanza". Su obra de concierto ha experimentado una gran revalidación en los últimos años, en parte también por la reedición de varias de sus óperas y la restauración de las películas en DVD.
Aunque su nombre no es muy conocido la música que acompaño a sus film lo recuerdan.
El capitán Blood – El sueño de una noche de verano (1935) El caballero adverse (1936 ) ganadora  de un Oscar por  banda original 




                          Captain Blood | Soundtrack Suite (Erich Wolfgang Korngold)



                                                            Howard Leslie Shore



Nació en Toronto 1946  es un compositor y saxofonista canadiense, conocido por sus bandas de sonido para películas. Ha compuesto las partituras de más de ochenta películas, especialmente la música de El Silencio de los Inocentes y el Señor de los Anillos, por la que obtuvo tres premios de la Academia. También es un colaborador constante del director David Cronemberg  , habiendo compuesto desde 1979 todas las partituras de sus películas, salvo una.
También ha compuesto obras de concierto incluyendo una opera The Fly, basada en la trama, aunque no en la banda sonora, de la película de Cronenberg de 1986, estrenada en el Theatre du Chatelet de Paris el 2 de julio de 2008;  una pieza corta titulada «Fanfare for the Wanamaker Organ» para la Orquesta de Filadelfia;  y una breve obertura para la Orquesta de la Suisse Romande.


                                                   
                                              Howard Shore - The Silence of the Lambs - Main Title

                                                 James Newton Howard


Nacio el 9 de junio de 1951 en Los Angeles es un compositor estadounidense, varias veces nominado a los premios Oscar.  
A través de su prolífica carrera como compositor, músico y escritor de canciones, James Newton Howard ha compuesto partituras de todas las escalas y géneros, ganando múltiples nominaciones por sus trabajos. Howard inició sus estudios de música desde temprana edad al cursar sus estudios en la Music Acadamy of de West   en  Santa Barbara California para luego estudiar sobre la interpretación de Piano en la "Universidad del sur de California". Posteriormente Howard dejo la universidad para colaborar con Elton John como tecladista  durante los años 70 e inicios de 80 antes de convertirse en compositor fílmico a mediados de los años 80.
Para los años 90, Howard había compuesto partituras de alta calidad como los son para la comedia romántica Pretty Woman , posteriormente recibiría su primera nominación a un premio de la academia cinematográfica por su música para la película dramática de Barbra Streisand El Pricipe de las Mareas en 1991. Impuso el estilo musical de muchas películas de aquella década y gracias a sus habilidades pudo manejar una diversidad de géneros musicales diferentes. Ha compuesto varias de las partituras para películas de M. Nigth Shyamalan   como El Sexto Sentido, El protegido, Señales, El Bosque, El Incidente.  En Western Wyatt Earp, Las dos caras de la verdad, y la película  Waterworld de Kevis Costner. También escribió la música para tres películas de la factoría Disney, estas son El Planeta del tesoro,Atlantis  el Imperio perdido y Dinosaurio.



 King Kong 2005 Soundtrack : Best of James Newton Howard











sábado, 29 de noviembre de 2014

IN MEMORIAM ROBERTO GOMEZ BOLAÑOS

                              

            IN MEMORIAM ROBERTO GOMEZ BOLAÑOS

                                                     






CHESPIRITO

Era  humilde. Nunca fue divo y arrogante. Mas bien le agradaba la segunda fila. Alababa a todos sus compañeros, salvo a Carlos Villagran.  Su preferido era un actor que consideraba superior a Cantinflas : Ramón Valdes.
Su desaparición arrastra también pedazos del alma de cada latinoamericano. Los capítulos del Chavo del ocho, su show mas recordado, encerraban esencia vital de nuestro continente en la segunda mitad del siglo XX; precariedad para sobrevivir, solidaridad colectiva ante la adversidad, humor como antidoto para combatir la desdicha y un clasismo social furibundo. Y también adelantaba un mal futuro: la soledad. 
Como actor, guionista  y escritor, Chespirito expandió sus fronteras y se transformó en un producto orgullosamente Latinoamericano. En sus éxitos estaban las calles de Lima, Buenos Aires, o Tegucigalpa y los niños de Montevideo, Santiago o Asunción. Logró la identificación de toda una región con un héroe popular y común.
Así llegó a la idolatría. Los capítulos de “El chavo del 8” por ejemplo se siguen transmitiendo con buena sintonía después de 40 años y las risas siguen aflorando aunque hayamos visto cada una de la tiras. Chespirito no aburre: es lo mas cercano a un Beatle latinoamericano. Capaz de repetirse sin molestar.                (F.R)

Roberto Gomez Bolaños  descanza en paz.

                                                Los Chilenos te recordaremos siempre.

Lcarecords
                                            
                                           El Chavo TV.









EL CHANFLE

 Pelicula Completa  1978




Su música :


                                                              (gentileza  G. Aravena)
    


sábado, 15 de noviembre de 2014

El cine, la música y algo mas Tommy The Who.




 RECORDANDO LOS CINES CHILENOS

                                             TEATRO LIBERTAD
                         Avenida Vivaceta    1660   Santiago de Chile




Tommy es la adaptación cinematográfica de la opera rock de The Who homónima, realizada por el director inglés Ken Russell en 1975 en. Además de la banda integrada por Pete Towshend, John Entwistle, y Roger Daltre y  (que interpreta a Tommy) y  Keith Moon, participan en algunos números musicales Tina Turner (La Reina del Ácido), Elton John (Pinball Wizard) y Eric Clapton (ElPredicador). También actúan Jack Nicholson,Ann Margret, Oliver Reed y Robert Powell. La cinta fue presentada en el Festival de Cannes de 1975 fuera de competición.

 Basada íntegramente en la ópera-rock compuesta por Pete Towshend  y The Who, es un musical que cuenta la historia de un niño que queda ciego, sordo y mudo como consecuencia del trauma sufrido al contemplar el asesinato accidental de su padre (el cual se supone falleció años atrás) a manos del nuevo marido de su madre. Tommy, que además de los traumas aparentemente psicológicos, es autista, sufrirá una niñez y adolescencia difíciles y llenas de penurias, hasta que debido a sus singulares características se convertirá en estrella mundial del pinball e ídolo de masas, llegando a ser un “ejemplo” de vida y esfuerzo.

      La película está en Youtube pero no pude insertarla.                                                                        Tommy es el cuarto álbum de estudio del grupo británico  The Who, publicado por la compañía discográfica track Records en el reino Unido y por Decca Records en EE.UU en marzo de 1969.  Precedido por las mini óperas « A Quick One While He's Away » y «Rael», y en el marco de un creciente interés por técnicas de composición más refinadas en el campo de la música Pete Towshend popular durante la década de 1960, Tommy fue la primera opera rock completa de The Who y fue descrito como «el primer álbum  de rock and roll en contar una narrativa lineal completa a través de su progresión de canciones».


Compuesta en su mayoría por Pete Towshend y grabado en los IBC Studios de Londres entre septiembre de 1968 y comienzos de 1969, Tommy detalla las etapas de la vida del protagonista, un chico que queda sordo, mudo y ciego tras un episodio traumático. Durante su convalecencia, Tommy sufre abusos de su primo Kevin y de su tío Ernie, es engañado por una prostituta que intenta curarle mediante el uso de drogas alucinógenas y descubre su afición al pinball, al que juega con gran éxito mediante su único sentido disponible: el tacto. La trama evoluciona hacia la recuperación de sus sentidos cuando su madre rompe los espejos de la casa y la ganancia de adeptos que reconocen en Tommy una figura mesiánica por su «cura milagrosa». Sin embargo, la actitud despótica de Tommy en el campamento de verano creado por su tío Ernie hace que sus discípulos le abandonen y el protagonista vuelva a refugiarse en su fuero interno.
 (extracto de la Web)
  
Su música

L.P.  Sello   Polydor
         Año    1970
         The Who
         Tommy



Lcarecords

                           

                                             









Music List:
 Youtube


1-Overture 00:00
2-It's A Boy 05:21
3-1921 07:40
4-Amazing Journey 08:49
5-Sparks 12:15
6-Eyesight to the Blind 16:01
7-Christmas 18:15
8- Cousin Kevin 22:49
9-Underture 26:56
10-Do You Think It's Alright 37:06
11-Fiddle About 37:30
12-Pinball Wizard 39:00
13-There's A Doctor 42:02
14-Go To The Mirror! 42:25
15- Tommy Can You Hear Me 46:15
16- Smash The Mirror 47:51
17-Sensation 49:27
18-Miracle Cure 51:54
19-Sally Simpson 52:07
20-I'm Free 56:19
21-Welcome 58:59
22-Tommy's Holiday Camp 1:03:33
23-We're Not Gonna Take It 1:04:31