domingo, 9 de agosto de 2015

Recuerdos de Juventud

MONICA VAL

https://www.sendspace.com/file/w3gc3f

martes, 4 de agosto de 2015

En 80 años de trayectoria, Margot Loyola investigó y divulgó extensamente las danzas y canciones folclóricas y populares de Chile. Junto a Violeta Parra, es considerada una de las investigadoras fundamentales del folclore nacional.
Gracias Margot por tus canciones, arreglos y por sobre todo, la divulgación de nuestras raíces.

Estos recuerdos son en tu homenaje, por siempre y para siempre.

LCARECORDS

domingo, 12 de julio de 2015

Recordando a Fuad Jorge Jury en concierto

   RECORDANDO A LEONARDO FAVIO
EN CONCIERTO

Fuad Jorge Jury, más conocido por su sobrenombre artístico Leonardo Favio Nacio en Las Catitas de Buenos Aires el 7 de Julio de 1938. fue un productor y director de cine y guionista compositor, cantante y actor argentino.

Con sus películas ganó premios nacionales e internacionales, Sus películas han sido consideradas entre las mejores de la historia del cine argentino. En el año 2000, el Museo Nacional de Cine Argentino realizó una encuesta entre cien críticos, historiadores e investigadores de cine de todo el país. La consigna era «Cuáles son los 100 mejores films del cine sonoro argentino», dando como resultado Crónica de un niño solo el mejor film (con más del 75 % de los votos). En 1998, la revista Tres Puntos (de Buenos Aires) hizo una encuesta a cien personalidades del ambiente cinematográfico (desde directores y actores hasta reflectoristas y escenógrafos) con la consigna «Elija las cinco mejores películas argentinas de la historia y el mejor director cinematográfico». La película ganadora resultó ser El Romance del Aniceto y la Francisca y Favio el elegido como mejor director, ambas distinciones por amplia mayoría

Fallecio el 05 de Nov. 2012, este sitio en esa oportunidad le rindió su homenaje y subió su primer L.P.

Estimados amigos en esta serie de invierno 2015 recordemos sus conciertos en vivo.

Lcarecords.

https://www.sendspace.com/file/ike0a2

domingo, 7 de junio de 2015

RECORDANDO A JAVIER ASTUDILLO

En el ciclo Miscelàneo, recordando los conciertos en Vivo

DANNY CHILEAN

Danny Chilean es quizás uno de los cantantes más EXITOSOS de la conocida NUEVA OLA CHILENA. Su nombre verdadero es: JAVIER ASTUDILLO ZAPATA, nacido en mejillones, desde los 5 años de edad se crió en Chuquicamata, aunque la secundaria la realizó en Antofagasta, en otras palabras Danny Chilean es de la región de Antofagasta.

Los comienzos de DANNY CHILEAN fueron como el de muchos jóvenes cantantes de la época, no sólo en Chile, también en gran parte del Mundo, es decir, cantando primero en la secundaria en las fiestas del curso del colegio, luego en las veladas del colegio, a veces en las veladas inter-escolares e incluso ganando un concurso de voces, todo inspirado en el movimiento musical que se vivió en esa época, en donde muchos jóvenes menores de 20 años se iniciaban a la vida artística, incluso adolescentes de 14 a 15 años ya participaban de todo este quehacer, buscando una carrera disquera que les permitiera darse a conocer masivamente. Antes de este movimiento sólo llegaban al disco los consagrados, pero aquí fue al revés, muchos chicos y chicas que incluso no habían cantado nunca en público, se lanzaron en pos de la fama, así de esta manera nació la carrera de DANNY CHILEAN.

El año 1959, con el fin de buscar frenar toda la discografía que llegaba desde EE.UU. se inventa una fórmula de que la música se produzca aquí en Chile, con cantantes nuevos. De allí surgen las primeras figuras juveniles, el primero fue Peter Rock, quién se había probado como cantante del grupo The Lyons, luego aparece Nadia Milton, Peter un joven Austriaco afincado con sus padres en nuestro país y Nadia una chica de Nápoles Italia, que al igual que Peter radicaba en Chile, cantando antes con la orquesta de Larry Godoy, en la que interpretaba hermosas rondas infantiles, más tarde en 1960 se incorporan los mellizos Carrasco, quienes cantaban en radio cooperativa en aquellos años, canciones como la Marsellesa y luego algunos rocanroles de moda.

En 1960 hacia finales, se inicia grabando a través del sello Odeón, Pat Henry and The Blue Devil's, quienes luego ocuparían el nombre en español, es decir: Los Diablos Azules, pero faltaba la respuesta por parte del sello RCA. VICTOR la que llega a comienzos de 1961, esta casa se la juega con un joven que había llegado a Santiago a estudiar y que componía sus propias canciones y tenía algunos covers que cantaba con un acento formidable, su nombre Danny Chilean. Le llevan a la sala de grabación y nacen y cobran vida a gran orquesta sus temas. El sonido de Hugo Ramírez y su orquesta surgen con una calidad extraordinaria, cuando graba "Josefina", que había sido éxito de Fats Domino, le lleva con la guitarra una octava más arriba quedando con un sonido completamente más juvenil, luego graba "Ay, Josefina" una canción tomada del repertorio de los años 30-40, que está dedicada a Josefina Baquer una famosa bailarina francesa Y se convierte en otro gran clásico.

Lo primero que hizo DANNY CHILEAN cuando llegó a Santiago fue presentarse al programa de una radio de la capital Chilena, muy tímidamente pide una oportunidad y la suerte estaba con él, fue escuchado y al Domingo siguiente ya debutaba en el Show de La Polla en Minería cantando en Inglés que era la moda de aquel entonces. Pero fue tanta la aceptación por parte del público joven, que DANNY debió actuar todos los Domingo. De allí lo llaman inmediatamente de la RCA. Para una prueba, hace la prueba y le dicen "vamos a grabar"... quedando atrás el joven que en Antofagasta, cantaba una canción de Frankie Avalon a lo Frankie Avalon o una de Elvis Presley a lo Elvis Presley. Dando paso y naciendo definitivamente su Gran Canción VERÓNICA y su cautivante estilo musical.

Danny Grabó en la RCA, 25 singles y un LP. en Chile y otro en Argentina, en donde tuvo una valiosa incursión, El año 1966 pasó al sello Phillips, donde grabó un LP: y 3 singles luego se incorpora al sello Caracol y el año 1980 se incorpora al sello Sol de América, para volver a la RCA.VICTOR.

DANNY CHILEAN uno de los íconos de la Nueva Ola Chilena, trabajó preferentemente en Argentina y Uruguay, países que siempre le prodigaron afectos y le abrieron las puertas de par en par. Hoy su nombre está grabado en Chile con letras de ORO y sus canciones se siguen escuchando tan frescas como en los 60s. Falleció el 30 de Enero 1914.

Escrito desde esta pagina (http://colericos.blogspot.com/)

http://www.colericos.com/

Estimados amigos recordando la música en vivo de Danny Chilean. (coterraneo Antofagastino y algunos años en Mejillones durante mi infancia).

Lcarecords

https://www.sendspace.com/file/w7tty0

sábado, 16 de mayo de 2015

Conciertos en Vivo

Estimados amigos, tal como manifesté hace unas semanas , continuamos esta serie miscelàneo, esta vez con la música en Vivo.

CONCIERTO 40 AÑOS

Escribir de una cantante nacional cuesta un poco, ya que han pasado desde el ayer y hoy bastantes pero pocas sobresalientes.

En esta oportunidad una de ellas.
No escribiré nada de su biografía, Se ha escrito mucho,
libros, diarios, revistas por montones y hoy en la tecnología de la Web.

Solo escribiré....

  CECILIA LA INCOMPARABLE

https://www.sendspace.com/file/oy2zwy

Link Actualizado

Video Youtube (regular)

Lcarecords

sábado, 18 de abril de 2015

Misceláneo en Concierto 1

Estimados amigos, siguiendo con los Misceláneos, hoy va el primero de cuatro en concierto, próximo un Chileno.

RAY CONNIFF

Joseph Raymond Conniff (Attleboro, Massachusetts, EE.UU, 6 de Noviembre de 1916 ) fue un destacado musico, director de orquesta, arreglista vocal musical y trombonista Estado Unidense. Se caracterizó por emplear un coro acompañando a la orquesta que él formó.

Recibió la educación musical de su padre, también trombonista, y de su madre, que era pianista. Debutó como trombonista en la Big Band de Bunny Berigan. También estuvo en las orquestas de Bing Crosby, Artie Shaw, Art Hodes y Glen Gray. Después de la Segunda Guerra Mundial trabajó con Harry James. En 1954 entró a formar parte como arreglista de la discográfica Columbia.

Su álbum debut, 's Wonderful (1956), en el que presentaba a su nueva formación, The Ray Conniff Orchestra and Singers, estuvo en los primeros 20 de las listas norteamericanas durante nueve meses. Sin embargo, fue en los años 1960 cuando comenzó su fama como arreglista y director de orquesta. A partir de entonces inició una fulgurante carrera que le llevó a grabar más de 100 álbumes y vender más de 70 millones de discos en todo el mundo.

Ray Conniff destacó sobre los demás directores de orquesta por los arreglos vocales para su coro y los musicales hechos para los variados ritmos de su música. Conniff grabó desde standards de Jazz de las big bands de los años 1940 y 1950, hasta clásicos del pop de autores como Simon y Garfunkel, Burt Bacharat, The Beatles y The Carpenters, entre muchos otros.

Popularizó el tema principal de la película Doctor Zhivago 1965, "Lara's theme", una composición de Maurice Jarre que Conniff convirtió en todo un éxito pop con el título "Somewhere my love" y por la que obtuvo un Grammy en 1966.

En 1997, después de estar algo más de 40 años ligado personal y profesionalmente al sello Columbia Records, Ray Conniff firmó un nuevo contrato con PolyGram, multinacional con la que grabó tres álbumes: Ray Conniff live in Rio, I love movies y el tributo a Frank Sinatra titulado My way.

Su afición por la música latinoamericana le llevó a incluir grandes clásicos como "Bésame mucho" "El día que me quieras", "Frenesí", "Aquellos ojos verdes", "Brasil", "Aquarela do Brasil", "El Cóndor Pasa", "Caballo Viejo", entre muchos otros. Por lo mismo, Conniff se hizo muy famoso en países latinoamericanos, gracias, en parte, a sus constantes participaciones en el Festival Internacional de la Canción de viña del mar. También grabó varios éxitos del famoso cantautor Camilo Sesto en los años 1980 y tocó en vivo con su orquesta y un coro de ocho personas en grandes estadios de fútbol como en Viña del Mar.

Falleció en Escondido California, como consecuencia de una caída en el baño, y fue sepultado en el Cementerio Westwood Village Memorial Park en Los Ángeles California.

Concierto "'S Always Conniff" (1991)

https://www.sendspace.com/file/zehiwr

Referencia exclusiva Lcarecords

del concierto en Tokio 1991

domingo, 12 de abril de 2015

Miscelaneos Con Los Beatles

10 de Abril 1970

Estimados amigos, ya en propiedad, empezamos los post de la presente temporada y como escribí anteriormente lo llamaremos Misceláneos.

En esta oportunidad quiero recordar junto a Uds., a un conjunto que hace exactamente 45 años se separaran y nunca más volvieron a juntarse como ellos se llamaban The Beatles.

Según se cuenta el 10 de Abril de 1970 es la fecha del término de este conjunto, por lo tanto a partir de ese año recordaremos sus últimos días como conjunto, para esto no he recurrido a la web, lo haré solo con una pequeña bibliografías que tengo de este grupo que comenzó artísticamente en la época de mi juventud.

Enero 1970

Sábado 3

Harrison, junto a McCartney y Starr, graba "I me mine" Esta canción se incluirá en el póstumo álbum "Let it be" que contendrá en su mayoría grabaciones hechas en la época de aquella película (enero y febrero de 1969).

Domingo 4

Paul, George y Ringo trabajan perfeccionando la canción "Let it be". Esta puede considerarse la ultima sesión de grabación realizada por Los Beatles, pese a la ausencia de Lennon que se encuentra de vacaciones.

Jueves 15

John inaugura una exposición de litografías y dibujos suyos en al Art Gallery. (La policía se la clausurará al día siguiente, bajo el cargo de obscenidad. La exposición se abrirá posteriormente en Paris y Nueva York)

Lunes 26

Ringo y esposa vuelan desde Londres a Estados Unidos para asistir a la premiere de la película

" The magic christian"

FEBRERO 1970

Jueves 12

John Lennon se muestra en la televisión londinense cantando una de sus canciones "Instant Karma", recién lanzada al mercado. Paul se encuentra trabajando en su primer álbum individual y no se deja veer mucho.

Domingo 22

Estreno en New York de " The Magic christian"

Jueves 26

Es editado en los EE.UU. el álbum " Hey Jude" un disco que recopila canciones de Los Beatles aparecidas en singles de diferentes épocas ( en ocho días mas ganara el Disco de oro)

MARZO 1970

Viernes 6

Sale a la venta el single " let it be" / "You know my name (look up the number (primera canción como parte del film, fue galardonado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas "mejor composición original" 1970)

Martes 17

"Let it be", single disco de oro. Disco de oro para el álbum de Lennon "Leave peace in Toronto" (ambos en EE.UU.)

Lunes 23

El productor norteamericano Phil Spector comienza desde hoy a trabajar con las grabaciones realizadas hace más de un año (época de "Let it be" y que nunca han sido editadas por considerarse deficientes(recuérdese el Lp. · Get back"). (El álbum "Let it be" salió al fin, el viernes 8 de mayo de 1970).

ABRIL 1970

Viernes 3

Es editado el primer álbum de Ringo Starr " Sentimental jouney"

Viernes 10

Un mes antes de que se publique el álbum "Let it be" el agente de prensa de Apple, Derex Taylor, anuncia la ruptura de los Beatles por abandono de Paul McCartney. (En realidad, Paul solamente se adelanta a algo que ya estaba resuelto, y así pudo sacar su primer disco.)

LONDRES, 10 (AFP).- El mundialmente famoso grupo musical de los Beatles cesó de existir hoy tras diez años de gloria en común, entre la conmoción de varios millones de "fans" británicos. Paul McCartney, componente del cuarteto, confirmo esta tarde que se retiraba del grupo. El fin de los Beatles lo motiva, según Paul " desacuerdos en el plano personal; en el de los negocios y en el musical. Pero lo principal agregó , es que me siento mejor en familia". Los otros tres Beatles, Ringo Starr - John Lennon - George Harrison todos millonarios rehusaron categóricamente comentar la decisión de su compañero.

Un Vocero de "Apple", la firma de grabaciones de los Beatles manifestó que los cuatro muchachos "siguen queriéndose y no deseaban separarse"

"La ruptura fue probablemente debido a su evolución. Quieren seguir sus propias ideas" agregó. (extracto del cable)

EPILOGO

Así termina oficialmente una epopeya reciente que tuvo pequeños finales, como igualmente varios principios. Comenzó cuando John Winston Lennon fue estimulado en la música por su madre y uno de su tíos, cuando el mismo John formó el conjunto The Quarrymen, cuando conoció a Paul McCartney, cuando se pusieron Los Beatles, cuando apareció

Brian Epstein, cuando se juntaron los cuatro músicos definitivos, cuando grabaron su primer disco, cuando salió a la venta "love me do". Comenzó a terminar cuando se cansaron de actuar como Beatles, cuando murió Epstein, cuando Yoko Ono cambió a John Lennon , cuando cada uno inició proyectos individualmente.

Y lo de siempre ¿ Que paso después?

Siguieron grabando música acompañándose de diferentes instrumentistas, con interrupciones (salvo la seguidilla de Paul"), con éxito variable desde mediocre a grande, sin igualar a los Beatles y sin mayores fallos. Y como de costumbre desbordando el campo musical.

La fusión entre la etapa "Beatles" y la etapa "ex Beatles" se produjo de manera muy natural dada la independencia mostrada por los cuatro al final de su carrera como conjunto y a la frecuente colaboración posterior entre ellos ( aunque nunca se unieran todos en una grabación). Se da el caso que en un álbum de los Beatles podíamos escuchar , por ejemplo, a McCartney cantando y tocando en solitario su composición "Mother nature's son" mientras que en un long play de Ringo "solo" podía reunir después a los cuatro, con dos o tres de ellos participando juntos en una misma grabación.

Transcurridos más de 45 años desde la desaparición del conjunto de Liverpool, las agencias informativas han proseguido trayéndonos novedades relacionadas con el grupo y sus integrantes. La noticia más impactante ha sido sin dudad, la muerte de John Lennon asesinado a balazos la noche del 8 de Diciembre de 1980 por un desequilibrado mental. Y la muerte de George Harrison ocurrida en 29 de noviembre de 2001 Beverly Hills California EE.UU.

Los sucesos post- Beatles son tantos y tan variados que no es posible resumirlos satisfactoriamente en un epílogo. Ellos son dignos de una nueva cronología, pero siempre de interés.

¿Los Beatles se acabaron el 10 de Abril de 1970?

Cualquiera que esté al tanto de las reediciones discográficas, cualquiera que converse con los nuevos aficionados al rock, en fin, cualquier observador atento sabrá que esa es una fecha convencional que hemos tomado para enmarcar una historia fabulosa. (del presente libro "Mil fechas en la historia de Los Beatles)

Lcarecords

https://www.sendspace.com/file/pn3ab7

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jueves, 2 de abril de 2015

Miscelaneo - Cine en Semana Santa

Misceláneo es el nombre que he impuesto a los Post que en esta temporada subiré. Se trata de algo "mezclado", "de todo un poco" "meedley" o " tutti frutti" como decíamos tiempo atrás. El contenido serán Long Play - Conciertos en vivo - Cine del ayer - Cantantes nacionales - Internacionales y otros.

MISCELANEO

TEATRO DEL RECUERDO

Teatro Colon Valparaiso

Esta primera entrega y al igual en años anteriores, está dedicada al cine Pèplum.

Hércules encadenado (1959) Película en Español

Película de 1959 del subgénero péplum dirigida por Pietro Francisci, con Steve Reeves, Sylvia López y Sylva Koscina en los papeles principales. Se trata de la secuela de la película Hércules (Le fatiche di Ercole, 1958) y, al igual que ella, está libremente basada en diversas obras clásicas.

De camino a Tebas, Hércules, Íole y Ulises llegan a Colono. Hércules ha de mediar en una disputa entre los hermanos Eteocles y Polinices por el derecho a ocupar el trono de Tebas. Antes de que pueda completar esa tarea, el héroe bebe de lo que resulta ser la Fuente del Olvido, pierde la memoria, es hipnotizado por una mujer que representa la danza de Shiva y queda cautivo de Onfalia, reina de Lidia.

Lcarecords

miércoles, 1 de abril de 2015

Tommy Dángelo

TOMMY D'ANGELO

DESCANSA EN PAZ

La Nueva Ola una vez más se viste de luto. Después de saludarles quiero comunicar a todos los seguidores de nuestro movimiento la sensible pérdida de nuestro gran amigo y colega
Tommy D´angelo después de una larga y penosa enfermedad, hoy Tommy ya descansa en la paz del señor. Damos nuestro más sentido pésame a su familia y en breve comunicaremos detalles acerca de las ceremonias luctuosas a realizar. DESCANSA EN PAZ QUERIDO TOMMY.-

Fernando Montez

Nota, últimamente Tommy D'angelo integraba el nuevo movimiento de la Orquesta Huambaly 2014 que recuerdan el sonido original y todas sus canciones.